Людмила Чурсина. Играла сердцем и душой
Сегодня мы вынуждены повторить признание народной артистки СССР и РСФСР в прошедшем времени. А вспоминать о ней будем всегда с восхищением и благодарностью за роли, которые могла сыграть только она, благородная красавица, создавшая целую галерею разноплановых образов - от простых русских женщин до исторических личностей и литературных героинь, сделавших её поистине королевой экрана и сцены.
Каждая из более ста её ролей в фильмах и телесериалах запоминалась надолго, как и каждый выход в спектаклях на сценах театров имени Евгений Вахтангова, Ленинградской драмы имени Пушкина, Центрального академического театра Российской армии.
Приехав в Крым в 2015 году в рамках благотворительного героико-исторического тура со спектаклем Русского национального балета «Кострома» «Домой, с Победой!», призналась, что получает огромное удовольствие от встреч с ветеранами и молодёжью.
- Где, как ни на крымской земле, вспомнить «Заклинание» Максимилиана Волошина: «Из крови пролитой в боях,/ Из праха обращённых в прах,/ Из мук казнённых поколений,/ Из душ, крестившихся в крови,/ Из ненавидящей любви,/ Из преступлений, исступлений - / Возникнет праведная Русь./ Я за неё за всю молюсь…», - продекламировала она на одной из встреч. - Мы все молимся на святую праведную Русь, которая «святится в ярых битвах, в безумных плавится молитвах».
Провинциальную девчушку из Великих Лук готовы были принять во всех трёх московских театральных: ГИТИСе, ВГИКе и Училище имени Щукина - отборочный конкурс прошла во все, а выбрала «Щуку».
«Фартом» считала павший на неё выбор режиссёра Льва Кулиджанова в картину «Когда деревья были большими» в начале шестидесятых годов прошлого века:
- Ахнула, узнав, кто у меня партнёры: Леонид Куравлёв, Юрий Никулин, Василий Шукшин. Можете себе представить, с каким восхищением я, самая юная в именитой компании, смотрела на них. Потом были небольшие роли в фильмах «Утренние поезда», «Две жизни», «На семи ветрах». Конечно, хотелось большего. И это началось с роли казачки Дарьи в «Донской повести» по рассказам Михаила Шолохова - драматической истории красноармейца, не простившего жене предательства светлых народных идеалов, собственноручно расстрелявшего её, отдавшего их грудного ребёнка в детский дом и отправившегося воевать с белыми. Как мне, городской девчонке, трудно было, словами не описать. Хорошо, что рядом с совсем зелёной студенткой четвёртого курса был Евгений Павлович Леонов, давший мне так много в самом начале творческого пути! С его помощью и «обабилась».
Отметила, что не менее сложной даже после этой успешной, как признали кинокритики, роли, была работа над образом в фильме «Журавушка» по повести Михаила Алексеева «Хлеб - имя существительное».
- Получилось только после того, как поняла, что верность, умение ждать и быть преданной - самый большой женский подвиг, - призналась актриса.- Журавушкой ласково называл мою героиню муж, который не вернётся к ней с войны, но она будет продолжать ждать его. Красивая, желанная и для других мужчин, но суть её натуры - однолюбие, она не могла слукавить душой и сердцем. Эту работу оценили - дали Государственную премию РСФСР и приз за лучшую женскую роль Международного кинофестиваля в Сан-Себастьяне. Каждый женский образ помогал мне раскрыть и свою душу.
Душа её не была, что называется, «нараспашку». Но она высвечивалась в каждом ответе на вопросы зрителей, в приватной беседе.
Многих интересовало, каково было из рязанской крестьянки Татьяны в фильме «По Руси», Любови Яровой в одноимённом фильме, фрейлен-ефрейторе в картине «Щит и меч» превратиться в царственных особ?
- С Екатериной I в картине Митты «Арап Петра Великого» справиться было тяжело физически: головной убор весил шестнадцать килограммов, а платье со всеми атрибутами - вдвое больше. И во всём этом надо было непринуждённо, величаво и легко расхаживать. Что же касается разноплановых ролей - на то ты актёр, чтобы мастерски перевоплощаться из крестьянки в императрицу. Я и Екатериной II была, и императрицей Марией Фёдоровной, и княгиней Ольгой. Дело ведь не в короне - это лишь внешний атрибут. Главное - душевное состояние женщины, сидит ли она на троне, работает ли дояркой.
Она и военные роли одолела с непринуждённой лёгкостью.
- Они пришли с замечательной картины Станислава Ростоцкого «На семи ветрах», где снимались Лариса Лужина, Вячеслав Тихонов, а мы со Светланой Дружининой, ныне известным режиссёром, играли санитарок. В «Прорыве» я стала лейтенантом, в картине «Весна на Одере» по роману Казакевича дослужилась до майора медицинской службы. А в «Открытой книге» по роману Каверина выросла до полковника медицинской службы.
И неслучайно прижилась в Центральном академическом театре российской армии, актёры которого связаны с войсками. Побывала в горячих точках: дважды в Афганистане, в самые сложные годы - в 1984-м и 86-м, в Чечне.
- У нас много спектаклей о жизни военных. Они не о победных реляциях, как скажем, постановка «Судьба одного дома» по нескольким произведениям - писателя, военного корреспондента Василия Гроссмана, Виктора Астафьева, Виктора Некрасова, Василия Быкова. Это рассказ о том, каким был путь к Великой Победе.
Ответ на вопрос, делает ли она, активно снимающаяся в ставших неизбежными телесериалах, отбор, был предсказуем:
- Безусловно! Выбираю только те, в которых интересно, есть что играть, и что доставляет удовольствие. Мне не стыдно за роли в сериалах «Горячев и другие», «Другая жизнь», «Надежда уходит последней», «Дом на Английской набережной», «Юбилей», «Маргоша», «Осенние цветы». Бывает, соглашаюсь сниматься из-за партнёров.
В «Интернах» было интересно встретиться с Иваном Охлобыстиным. В «Как выйти замуж за миллионера» и «Так не бывает» - с Александром Михайловым. Главное - каждую роль играть сердцем и душой.
Она никогда не скрывала своего возраста. Не стремилась омолодиться, считая, что лицо - это всего лишь генетическое наследство от родителей, а главное - уловить мысль Бога, тебя создавшего: ради чего? Не любя восхищения её прекрасной внешностью, напоминала слова поэта Николая Заболоцкого: «А что такое красота, сосуд в котором пустота, или огонь, мерцающий в сосуде?». Восхищалась актрисами, которых красавицами не назовёшь, но в них такой горит внутри костёр, что глаз оторвать невозможно. Сетовала, что таких всё меньше становится, а длинноногих красоток - хоть отбавляй.
Приехав в Симферополь в 2016 году, актриса вновь выразила восхищение крымчанами, свершившими то, о чём много лет мечтали. Своим мужеством, целеустремлённостью, любовью к России.
- Всегда относилась к крымской земле как к российской и не скрывала этого, - сказала просто, беспафосно. - Поэтому и подписала письмо в поддержку политики нашего президента в отношении воссоединения Крыма с Россией. Каждый раз играю на ваших сценах с особым вдохновением. Это легко, потому что зрители так принимают, что молодеешь душой и телом, отступает одиночество. Это так необходимо! Почувствовать доброе к тебе отношение. Человек ведь изначально одинок. Изначально земля - это юдоль печали. По вине самого человека, который не стремится к совершенству.
Ко всему она относилась вдумчиво. Любовь называла одним из самых больших талантов. С грустью замечая, что не каждому дар этот дан, как и любой другой талант. Называла это чувство трепетным, чистым состоянием души.
Многое интерпретировала по-своему, оригинально, размышления над классикой были не обывательскими, а литературоведческими:
- Задумалась я как-то над словами Шекспира, которым пять с лишним столетий: «Зову я смерть. Мне видеть невтерпёж / Достоинство, что просит подаянья, / Над простотой глумящуюся ложь, / Ничтожество в роскошном одеянье, / Всё мерзостно, что вижу я вокруг. / Но жаль тебя покинуть, милый друг...». Пыталась десятилетия разгадать - кто этот милый друг.
И поняла - жизнь. Годы идут, смеркается, чем дольше живёшь, тем с большей благодарностью, несмотря на погоды, на дела, на испытания, радуешься каждому дню. Внимаешь словам Тютчева: «Не рассуждай, не хлопочи! / Безумство ищет, глупость судит; / Дневные раны сном лечи, / А завтра быть чему, то будет. / Живя, умей всё пережить: / Печаль, и радость, и тревогу. / Чего желать? О чём тужить? / День пережит - и слава Богу!». Поняла: надо научиться смиренномудрию.
В памяти всех, кто знал Людмилу Чурсину, имел счастье с ней общаться, остался образ скромного милого человека без гонора и амбиций, с чёткими принципами и жизненной позицией.
Творческая жизнь актрисы не заканчивалась, она с успехом играла в спектакле «Два билета в Милан» на сцене родного театра. Но он стал последним в жизни, из которой она ушла накануне 85-летия. Актёрская судьба прекрасна тем, что она не обрывается, запечатлеваясь в многочисленных воплощениях, и мы можем перелистать страницы жизни выдающегося человека.